无论什么物品/一旦进入二手市场/就以为是用过之意/所以价格肯定不高/而且二手市场也有好货/仅凭眼光是不能判断的。/

因为展示琴首先长期暴露在空气里 有氧化折损。其次经常试音不调琴 钢琴性能可能不如新琴好 所以卖的便宜一些 家用琴还是别选二手 大品牌的琴 像长江 kawai 都挺好的 也不贵

琴行专业老师如何理性分析国内的钢琴市场？

这个俺有点专业谢谢邀请：

目前国内的钢琴产业已经乱到不能再乱的程度了，我从事钢琴制造已经三十多年了。感觉最难过的是钢琴生产的材料良莠不齐，什么材料都敢做就浙江湖州地区一个镇钢琴制造厂家就几十家。贴牌的自主品牌的假装合资的，挂国外品牌的什么都有，价格从几千到几万的都有。培训机构的钢琴老师跟乐器店的老板串通一气高额抽回扣，很多家长一问钢琴多少钱立马说XXX品牌最好，不能买什么电钢什么的，一定要机械钢琴，还121的不行一定要128或者135。其实啊很多垃圾琴厂出的钢琴耐久性并不好，稳定性差点，毕竟材料垃圾，击弦机没那么好，钢板容易变形，音板也差。所以价格都被音乐老师跟乐器店老板弄坏了。几千块的要卖两万多甚至三万多。家长不得不出啊望子成龙不是。我记得以前我跟中国乐器协会前会长王根田老师一起探讨过这个问题。行业自律，合理定价，有序发展钢琴产业才是良策。杜绝水分大的伪劣钢琴跟其他乐器。改善师德。唉说不下去了大家好自为之。

其实要问的不是钢琴老师，很多钢琴老师也只不过懂教学，对于钢琴市场也只知道冰山一角。而且，钢琴市场，你想指教学的市场呢？还是乐器销售的市场呢？两者完全不同。

教学市场，现在还是一如既往的火，而且随着年青一代家长的起来，对于孩子的艺术培养更加重视，钢琴教学大家都基本消费得起，不再是贵族服务。但是这个作为长期投资，一次性的付款不多，也不会像实体商品一样小空间，所以不会考虑那么多，只要老师好，孩子学得好，就没问题。

至于销售市场，要问的应该是钢琴的厂商，或者代理商，还有二手钢琴的中间商。他们才是最了解的。钢琴作为买下来就基本上可以用20年的大型乐器，需求还是有一些，但是鉴于现在房子的条件问题，包括房间位置，声音太大，搬家，等等。很多家庭也都不怎么选择真钢，都会考虑电钢。其实在欧美国家，大众普及类的钢琴教学也基本上用电钢，等水平提升到一定程度，再考虑买真钢。国内的话几个大品牌还是主要盯着家里有点钱的那一波，因为好点的钢琴现在起码都要上3万以上了。一万多以下都是练习琴。不过嘛，我觉得一万多的琴也足够用了。但再便宜的就慎重考虑吧。真想学好，一步到位一个好琴，还是有必要的。

我不是厂商，了解的也不多，真要讲，还是能讲一会，毕竟我也跟很多厂家的销售聊过不少，包括雅马哈还有卡哇伊还有珠江还有三益还有斯坦威还有不少二手商。不过毕竟中间有行业的忌讳的内容，就不多讲了？

音乐行业的现状是什么，未来的发展如何？

中国音乐版权行业的市场规模由2015年的约人民币16亿元增加至2019年的约91亿元，复合年增长率约为54.4%。按中国票房收益总额计，现场音乐表演的市场规模由2015年的约人民币32亿元增至2019年的约人民币45亿元，2015年至2019年的复合年增长率为约8.9%。

现场音乐表演为行业主要收益来源

音乐娱乐行业主要涉及三个主要领域：一是核心市场，包括图书出版及影像产品、现场音乐表演、音乐版权及数字音乐;二是关联市场，包括乐器、艺人管理及专业音箱;三是拓展市场，包括广播电视、卡拉OK、以及电影、游戏、动画及动漫。

音乐娱乐行业的核心资源为整个行业价值链中的音乐内容提供者，而现场音乐表演为其主要收益来源。

音乐版权指国家法律设立的一项法定权利，授予原创音乐作品的创作者独家的使用及发行权。音乐版权拥有人自各类版权授出活动的版税取得收入。中国的音乐版权主要包括三项主要权利：音乐作品词曲作者权利、录音录像制作者权利及表演者权利。

中国音乐版权行业的市场规模由2015年的约人民币16亿元增加至2019年的约91亿元，复合年增长率约为54.4%，主要由于中国政府加强了版权保护及兴起的中国音乐娱乐平台成为了版权的主要购买者。受到多元音乐传播渠道及音乐版权需求不断增加的驱动，市场规模预期将维持高增长。

疫情使音乐现场表演行业受打击

按中国票房收益总额计，现场音乐表演的市场规模由2015年的约人民币32亿元增至2019年的约人民币45亿元，2015年至2019年的复合年增长率为约8.9%。随着中国经济的稳定增长，消费者开支总额大幅增长。消费者更愿意并有能力进行音乐娱乐市场的社交休闲活动消费。

但是，自2020年2月以来，由于COVID-19具有高度传染性，中国有关当局暂停了大型体育及音乐活动及其他聚众活动。2020年现场音乐表演市场将遭受重大打击，不过，预期将在2021年得以恢复。

艺人管理(可帮助指导娱乐行业内艺人的职业生涯)指包括监督艺人的日常业务事宜、培训及发展艺人才能、就可能影响其职业生涯的专业事务及长期计划制定和个人决定方面向他们提出意见等服务。中国有两大艺人管理机构：专业艺人管理机构及独立独家助理。

在中国娱乐行业蓬勃发展的推动下，2015年起对艺人的需求持续增长。由于此需求促进艺人管理行业的持续发展，中国艺人管理行业的规模(按电影、电视节目、音乐、广告及其他商业活动产生的收益计)在过去几年急剧增长，由2015年的约人民币88亿元增加至2019年的约人民币321亿元，复合年增长率为约38.2%。在2019年，大量电商直播邀请如刘涛、金婧等艺人线上销售商品，收入现占艺人管理公司所得收入50%以上。

—— 更多数据及分析请参考前瞻产业研究院《中国移动音乐行业市场前瞻与投资规划分析报告》。

音乐演出市场分析

一、音乐演出市场经营情况

1、音乐演出市场规模

图表：2013-2016年中国现场音乐票房收入对比情况

数据来源：中研普华

2016年现场音乐票房增幅较大，比2015年增加了7.64亿元，增长21.6%至43亿元，达到近4年最高。票房主要来源于大中型演唱会演出增加，其票房达35.58亿元，较2015年涨幅20.3

图表：2013-2016年现场音乐演出场次对比情况

数据来源：中研普华

2013年-2016年全国现场音乐演出场次逐年增多，增长幅度均保持在10%以上。2016年全国现场音乐演出场次相比2015年增加了1381场，增幅达13.2%。

图表：2013-2016年现场音乐观众对比情况

数据来源：中研普华

对比2015年，2016现场音乐演出的观众人数快速增长，并首次突破1000万人次，同比增幅近20%。

2、音乐演出市场格局

图表：音乐演出市场格局分析

数据来源：中研普华

3、音乐演出经营效益

第一，演唱会票房37.34亿元，成为演出市场主要的收入来源

图表：2012-2016年中国演唱会票房收入对比情况

数据来源：中研普华

随着政府政策、粉丝经济等因素对音乐产业的促进，2016年票房收入达37亿元，占全年现场演出票房收入的87%，是全国现场演出市场主要的收入来源。

图表：2012-2016年全国演唱会观众对比情况

数据来源：中研普华

2016年全国演唱会演出吸引观众763.9万人次，较2015年增加82.8万人次，同比增长12.1%，达到自2012年以来新高。成为最大的现场音乐市场。

图表：2012-2016年中国演唱会演出场次对比情况

数据来源：中研普华

近几年，演唱会活跃度增长幅度较大，涨幅均在10%以上。相比2015年，2016年全国演唱会场次达1914场,增加了377场，增幅达24.6%。

想要了解更多关于行演艺业专业分析请关注中研普华研究报告《2017-2022年中国演艺产业市场深度分析及投资风险预测报告》